В нашей жизни есть каноны, против которых, КАК БЫ НЕ ХОТЕЛОСЬ, не пойдёшь, да и зачем идти против, если Ваше мнение совершенно с этими канонами не расходится. Все мы знаем, что такое объективность и субъективность и, любой из нас имеет право на СВОЮ точку  зрения. В одном из уроков я говорила со студентами о вибрато, говорила о том, что я против его искусственного делания, хотя, именно диафрагмой его сделать элементарно (если вообще знать, что такое диафрагма). Моё мнение, вибрато появляется от эмоций, чувств, настроения, желания... Не диафрагма ПЕРВАЯ вступает в свои права, а чувства и эмоции движут ею.  Если ДЕЛАТЬ вибрато, потому, что это нужно, модно, красиво…..без вибрато, дескать, Вы вообще не вокалист, то оно никогда не будет  падать на слух слушателей естественно, оно так и будет ложиться искусственно   сделанным.  Слушателей не обмануть, они ведь поют вместе с Вами, а значит, переживают  точно так же, чувствуя свою пульсацию и вибрацию. Пусть будут  обе составляющие - ПРИРОДА И ТЕХНИКА, которые приведут любого вокалиста к успеху и признанию. А, теперь, статья от Кирилла - друга-вокалиста, собранная им на просторах инета, и подготовленная  к публикации, согласно личным умозаключениям. Данная рубрика уже была начата мною  с Кириллом, эта статья её продолжает..... по просьбам моих учеников, как говориться: «Отвечая на вопросы…».  Успеха ВСЕМ!!!

Наверняка все из вас легко узнают звучание голоса оперных певцов. Все сразу слышат своеобразную окраску. Любой новичок отличает голос оперного певца. Чуть более продвинутые скажут, что оперные певцы следуют определённой техники звукоизвлечения, в которую непосредственно входит вибрато, ну и, наконец, самые опытные и профессиональные люди в музыкальном, а точнее вокальном искусстве будут рассказывать про зевок, поднятое мягкое нёбо,  заглубленный звук… Ну не будем уходить от темы… Разговор в данной статье
пойдёт про вибрато. Пожалуй начать следует с определения, хотя нет, стоп… Ведь не существует точного
определения понятия вибрато, потому что врачи-фониаторы и педагоги вокального искусства до сих пор до конца не знают природу возникновения этого явления. Ну и ладно, нас пока что волнует само вибрато, как исполнительский навык, но природа тоже безусловно важна. Главное научиться его правильно делать и применять в нужных моментах нашего исполнения. Я считаю, что вибрато- это не стиль исполнения, а вокальный приём, украшение, мелизм,  который нужно применять в особых местах: где необходимо подчеркнуть выразительность, придать эмоциональную окраску, выделить кульминацию. Давайте разберёмся с видами вибрато и научимся его исполнять и правильно использовать.
Виды вибрато
Многие педагоги по вокалу и исполнители по-разному и сложно определяют виды вибрато.
Я придерживаюсь следующей классификации, чего и Вам безмерно советую:
1. Диафрагмальное(диафрагматическое) вибрато.
2. Подсвязочное вибрато.
Разберёмся с первым типом вибрато. Дифрагмальное вибрато- это, другими словами, открытое вибрато. То есть вибрато при открытой гортани(прошу заметить, именно при открытой гортани, а не при открытом рте, в дальнейшем разберёмся с явлением подсвязочности и поймём почему это важно).
Подсвязачное вибрато- вибрато, при котором поднят корень языка(закрыта гортань).
Рот может быть хоть открытым, хоть закрытым. Вот именно поэтому при диафрагмальном вибрато важно, чтобы гортань была открыта. Само по себе вибрато можно представить как отрезки, чередующиеся с пробелами (пунктир— — — — —), но ни в коем случае как повторяющуюся волну. Вибрато основано на двух звуках!!! Если звуков, лежащих в образовании вибрато больше, то это уже не вибрато, а фальшивое пение.
У многих людей, в связи с неправильным звукоизвлечением, постоянно зажим и следовательно закрыта, сжата гортань. Вибрато у них не получится. Для начала необходимо убрать вокальные зажимы. Для тех людей, которые добились правильного звука предлагаю ряд следующих упражнений для выработки красивого, ровного вибрато.
Упражнения:
1.Откроем рот в стороны, как при позиции на субтон(скажем с воздухом внизу своего грудного диапазона слог га, г- украинская). Поднимем корень языка и начнём толкать со звуком«м» голос. Должно получиться м-м-м, м-м-м, м-м-м. Таким образом мы тренируем подсвязачное вибрато. Начинать следует именно с него, так как техника образования диафрагмального вибрато такая же, но при этом открыта гортань.
2. Берём удобный тон на удобный слог. И начинаем петь, при этом перенося мышечные ощущения с прошлого упражнения, но ни в коем случае не поднимая корень языка, иначе опять получится подсвязочное вибрато.Hо
Каждый вокалист сам для себя выбирает скорость, точнее частоту вибрато(число звуковых колебаний в секунду). Скорость необходимо нарабатывать индивидуально и пытаться слушать себя со стороны, например при помощи записи своего голоса на диктофон. Если скорость вибрации очень высокая, сама вибрация сильно тремолящяя, то необходимо выполнять толчки на букву М(см. первое упражнение) более медленно. Если
же скорость очень мала, то нужно ускорить толчки. Вибрато можно использовать при пении в любой позиции в грудном и головном регистрах.  Можно добавить вибрато к народной позиции(грудь без воздуха), к академической позиции(голова без воздуха, либо(мужское) грудь без воздуха), к позиции субтона (рот в
стороны(зевок в стороны), дыхание толкает звук), к позиции фальцета(голова с воздухом).
______________________________________________________________________________
* Я написал про народную позицию и про мужскую академическую позицию одинаково
(грудь без воздуха), однако следует различать методы звукоизвлечения при данных
позициях, они различны. При народной позиции звук более узкий, направлен в верхнее
нёбо. При мужской академической позиции звук глубокий, мягкое нёбо поднято, зевок.